De kommande fyra veckorna ska vi dyka ner i hösten, ur olika vinklar. September räknas fortfarande som en höstmånad, trots att det nästan börjar kännas som en extra sommarmånad. Uppdraget blir att posta en låt utifrån en målning varje dag. Alla associationer accepteras, bara de på något sätt utgår från aktuell bild. Det kan vara en detalj, en stämning, själva konstnären, och så vidare. Exemplen spänner över nästan 500 år, i kronologisk ordning (med ett undantag). Om du har egna låtar på temat, skicka dem gärna till mig så lägger jag till i spellistan här
MÅNDAG: Autumn (1573) Giuseppe Arcimboldo. Den italienska konstnären Arcimboldo kunde göra ansikten av nästan vad som helst; fiskar, djur, blommor, miniatyrmänniskor. Här är hösten representerad med en rad säsongsbetonade rätter; en svamp för ett öra, ett päron för en näsa och ett skägg av korn.
Reeperbahn – ”Små druvor” (1983)
TISDAG. Wooded Landscape with a Peasant Resting (1747), Thomas Gainsborough. Den brittiska målaren Thomas Gainsborough målade denna scen av sitt hemland Suffolk när han var omkring 20 år gammal. Trots att han började som landskapskonstnär är han mycket mer känd för sina porträtt. Denna bild, som tittar genom träden, mot en by i fjärran, kapslar perfekt in den vilsamma tidiga hösteftermiddagen. Men i förgrunden stirrar en sittande bonde upp mot de annalkande regnmolnen, en påminnelse om att årstidernas växlingar för med sig ett väderomslag.
ONSDAG. Autumn on the Seine, Argenteuil (Automne sur la Seine Argenteuil) by Claude Monet, 1873. Claude Monet skapade detta verk kort efter att han kom till Argenteuil 1871. Det fångar Petit Bras, en gren av floden Seine. I bakgrunden kan du se igenkännbara arkitektoniska landmärken som Château Michelet. Ljus, skugga och reflektion är ett viktigt inslag i Monets verk, och i det här fallet speglas hans användning av dämpade höstliga färger i vattnet nedanför, vilket resulterar i en intressant symmetri.
Steget – ”Gråt mig en flod” (2014)
TORSDAG. Salvador Dalí, Autumnal Cannibalism, 1936. Autumnal Cannibalism, som är målad precis efter utbrottet av det spanska inbördeskriget 1936, visar ett par instängda i en kannibalistisk famn. De är avbildade på en bordsskiva, som smälter samman i de jordnära tonerna av ett spanskt landskap i bakgrunden. Konflikten mellan landsmän symboliseras av äpplet balanserat på huvudet av den manliga figuren, vilket hänvisar till legenden om William Tell, där en far tvingas skjuta på sin son.
I.B. Sundström – ”Antropofagerna” (2020)
FREDAG. Skriet av Edvard Munch (1893). Kanske inte uttalat höstmotiv. Men färgerna pekar ditåt och kanske också sinnesstämningen. Det gäller att vara lite vän med sig själv när höstmörkret tränger på. Annars kan det bli så här. Munch har själv berättat om bakgrunden:
”Jag gick längs vägen med två vänner – solen gick ner – Jag fick en flyktig känsla av vemod – himlen blev plötsligt blodröd – Jag stannade, lutade mig dödstrött mot räcket – såg ut över de flammande molnen som blod och svärd över den blåsvarta fjorden och staden – Mina vänner gick vidare – jag stod där skälvande av ångest – och kände ett stort oändligt skrik genom naturen”
bob hund – “Istället för musik – förvirring” (2002)
LÖRDAG. Chop Suey (1929), Edward Hopper. Höstens fröjder ligger såväl inomhus som bland de rodnande träden. Två kvinnor i hatt slår sig ner för en värmande kopp te, medan det mjuka ljuset strömmar in genom fönstren. Det är en scen vi alla kan relatera till; en som påminner oss om de svalare månadernas enkla nöjen.
SÖNDAG. René Magritte, Flame, 1943. ”Flame” – en målning målad av Magritte 1943 under den tyska ockupationen av Belgien. Till skillnad från många surrealistiska kollegor som åkte för att vänta ut de oroliga tiderna utomlands (som Dali och Gala – till Amerika), föredrog han att stanna hemma. Målningen innehåller både igenkännliga Magritte-träd i form av löv, och en okarakteristisk skev ögonbakgrund, som mer påminner om Renoirs arv. Även om de studsiga impressionistiska penseldragen i detta verk inte alls ser livsbejakande ut – tvärtom verkar det som att denna surrealistiska skog brinner. Bildens titel antyder att effekten inte är oavsiktlig: uppenbarligen, trots alla konstnärens ansträngningar att motstå krigstidens dystra stämning, gjorde verkligheten ändå anpassningar till hans världsbild och kreativa impulser.
Jorgens spellistor 